孙福民

Q：您好，孙老师，感谢您接受我们《新时代摄影》杂志社的采访。聊天中了解到您是拍人像的摄影师，人像的拍摄技巧，用光，背景虚化，镜头运用，怎么样才能拍出人像的特征和表情姿态？

A：问题问的很专业，我只能想到哪里就说到哪里，人像拍摄对初学者就是要多拍，跟拍，善于发现自己的不足，吸取别人的优点。

1、运用大光圈拍摄人像，用浅景深的方式来表现背景，对背景进行虚化，是常见的方法。大光圈拍摄，不仅能让被有模糊的效果，而且还能形成具有艺术感的光斑效果，为人像作品增强层次感和艺术感。

2、运用长焦镜头拍摄，将人物主体与背景分离，而且对背景进行模糊，也能从不同程度上将背景弱化，达到突出主体的目的。

3、利用明暗对的方式来表现，主要是将人物主体受光，背景不受光或者弱受光，也可以利用暗色的环境作为背景拍摄，拍摄出来深色或者黑色的背景。

4、在拍摄人像的时候，一组照片，不能全部用同样的方式去表现，这样一组照片就显得缺乏生动感，根据情况选择是否虚化，或者虚化的程度。

人像摄影要拍摄和后期同步，二条腿走路更快一点。其实什么镜头都能拍人像，只是看你需要什么样的效果，各有各的的风格，比如短焦可以拍出大场景，可以拉长妹子的大长腿，长焦背景虚化，焦外给人一种梦幻的感觉。

Q：非常喜欢您拍摄的照片风格，特别是您给我发的几组美篇，简直让我目瞪口呆，请问，您是什么情况下爱上人像摄影？人像摄影难度挺大，技术只是其中一部分，是要综合考量您的各方面能力，能否给我们讲一下与其它的不同呢？

A：喜欢人像摄影也是看了大师的作品，心里有震撼的感觉。有一次偶然的机会跟着本地的一个摄影群去临沂银杏人像拍摄，发现一个老师拍的人像与众不同，就想着有一天能拍的跟他一样好就好了。摄影改变你“观看”的方式，这是一个很是神奇又有趣的转变，拍摄照片可以留住当下，让记忆成为永恒。摄影重要的价值之一，就是我们可以和最爱的人分享，不论是父母、朋友、邻居都能参与当中，甚至可以透过摄影把爱传给下一代，这是我爱上摄影的原因。

拍摄之前与模特沟通很重要，需要让她知道你拍的主题是什么，使用的道具，有条件的话可以让她提前几天做好功课，拍摄前与模特闲聊也很重要，主要是让她放松心情，不要紧张，一旦跟摄影师熟了，所有的事情都迎刃而解了，所以很多摄影师都喜欢用比较熟悉的模特，容易出片。

风光摄影更多考虑的是画面的构图合理、巧妙，整体色调的和谐统一等等，无需考虑拍摄对象的情感内涵，所以摄影师会更注重技法方面的追求。

人像摄影的要求会更为丰富，因为拍摄对象是有情感、有温度的。要完成一幅出色的人像摄影作品，摄影师不仅需要考虑拍摄技法方面的东西，还要考虑如何与模特进行更好的交流、沟通。

Q：人像作品拍出来之后是否优质，这就和摄影师有着直接的关系，同样的姿势，不同的摄影师拍，就会有不同的效果。所有的摄影师对模特都有自觉感，指导他们拍摄哪一种照好看。不同脸型和身材适合不同的摄影手法。摄影师前期的拍摄是作品是否优质的关键，您是怎样理解的呢？

A：摄影是不断学习，不断进取的过程，无论拍摄哪一种题材，都不是一蹴而就的。只有进行不断地学习和进取，才能够总结一定的经验，并取得一定的成绩。人像摄影师也离不开这么一个过程。但是每个摄影人的起点和追求的目标不同，这个过程也会有所不同，这里就结合自己的拍摄心得。拍摄人像，摄影师需要炼就敏锐的观察能力。平日里留意有意境有趣的拍摄场景，学习大师作品的时候可以从中获得灵感，在拍摄不同模特的时候，能够抓住他们的个性特点和气质神韵，力求拍出有个性魅力的人像作品，我是这样理解的。

Q：是不是一个好摄影师必须要有一台好照相机呢？

A：必须有一台好的单反 你有美术功底 在构图上先天就有优势 美术与摄影是相通的一个用笔记录你的构图 ，一个是用相机记录你的整体构思，光靠想是没用的摄影这个行业对镜头的把握是最重要的经常使用相机熟悉它的特点才能发挥你的想法。

Q：摄影是一个实践学科，如果不实践，永远无法成为一名优秀的摄影师，您对下一步的摄影有计划吗？

A：也没有实质性的计划，要求自己阶段性的拍一些作品。虽然说这个摄影计划本身立意简单，无非以摄影记录自己的生活，但可能也是最难坚持并做得好的计划，希望自己不要有三分钟的热度。不过，如果真的能扎扎实实地实践一年下来，且不说摄影技术有所跃升，就自己观察生活的细腻度必定大大加深。培养像老鹰一样的摄影眼，不管是用相机，用手机也罢，都是个不错的实践。